"Visión en Foco" es la nueva serie documental que surge de la plataforma Cómo Ser Fotógrafa, que se ha presentado en el Ateneo de Madrid dentro del programa cultural de otoño en esta legendaria institución. Durante el encuentro, que ha tenido lugar en una de las salas del Ateneo, se han reunido a distintos profesionales de la fotografía, la cultura y medios de comunicación para conversar con Marta Soul, directora del documental e impulsora de la plataforma Cómo ser fotógrafa, junto con las ocho fotógrafas y artistas que participan y protagonizan esta serie documental compuesta de 8 capítulos monográficos, en el que se habla por primera vez y sin tapujos sobre las condiciones en las que se construye y se mantiene hoy una trayectoria artística...

Presentación "Visión en Foco" en el Ateneo de Madrid

La presentación ha contado con la participación de Marta Soul (directora del documental e impulsora de la plataforma Cómo ser Fotógrafa) y de las fotógrafas que participan en el documental, como Sofía Moro, Soledad Córdoba, Irene Zottola, Paula Anta, Elena de la Rúa y Fabiola Cedillo. Durante el encuentro, Marta Soul ha compartido con los asistentes cómo ha surgido este proyecto tan interesante y pionero en España, y qué objetivos se han marcado para situar a las mujeres fotógrafas al mismo nivel de otros artistas, mediante la proyección del tráiler de "Visión en Foco" y de uno de sus episodios, de la que han surgido multitud de cuestiones planteadas por la serie y sobre las que las ocho fotógrafas han compartido sus propias perspectivas y experiencias sobre su profesión como fotógrafas y artistas dentro del panorama actual.

Entre estos temas se han abordado cuestiones tan interesantes como la inestabilidad laboral y económica, los esfuerzos personales que a menudo exige mantener la práctica de la fotografía o la necesidad de compatibilizar la creación con otras fuentes de ingresos y también con la conciliación familiar y personal, que como en otros ámbitos y profesiones, cada vez es más difícil de alcanzar si no es a través del sacrificio personal y/o artístico. En el caso de la fotógrafa Soledad Córdoba, dentro de su experiencia personal quedó patente que, a menudo, estos esfuerzos rara vez forman parte del relato que acompaña a una exposición o a la presentación de una obra, y en sus propias palabras: “hablamos de las ideas, de los conceptos, de los procesos, pero nunca hablamos de los esfuerzos personales que genera todo esto o de esa sensación de abandono que a veces sientes”.

Una de las fotografías de Soledad Córdoba
que aparecen en el documental

 

Por otro lado, también se abordó la compleja y delicada relación entre visibilidad (ya sea lograda a través de exposiciones, proyectos en instituciones, obtención de premios o en RRSS) y el verdadero reconocimiento de las artistas, que fue otro de los ejes del debate, ya que no siempre va ligado a un sostenimiento económico estable de la artista. Y esto quedó patente cuando la fotógrafa Sofía Moro relató que “cuando pones los pies en la tierra te das cuenta de que la visibilidad no tiene necesariamente nada que ver con el éxito, ni con la trayectoria y, por supuesto, tampoco con el rendimiento económico”.

También aparecieron cuestiones como la dependencia y la dificultad que entraña conseguir becas y ganar concursos, los complejos ritmos de producción ligados a la falta de conciliación familiar y de la estabilidad económica, la puesta en riesgo de la libertad creadora, el papel de las instituciones y la necesidad de construir redes profesionales en los que se apoyen y sustenten los propios artistas. Según Marta Soul, “la precariedad estructural de la creación, y especialmente de las mujeres dentro de la creación, viene de mucho más atrás”. En ese contexto, añadió, “la cooperación no es únicamente algo altruista, sino una estrategia profesional”. Y como punto y final del encuentro, Marta Soul resumió el sentido del documental y el sentir de estas mujeres artistas con una idea clara: “este debate existe y es necesario”.

Sobre el documental "Visión en Foco"

"Visión en Foco" es un proyecto documental impulsado por Cómo Ser Fotógrafa y está dirigido por Marta Soul. A través de conversaciones con fotógrafas contemporáneas, explora cómo se habita hoy el sistema del arte desde la práctica fotográfica, abordando cuestiones como la trayectoria artística, la visibilidad, la precariedad, las redes de apoyo, las instituciones y la posibilidad de sostener una voz propia. Durante los ocho capítulos se explora cómo se habita actualmente el sistema del arte desde la práctica de ocho fotógrafas contemporáneas. El proyecto se distancia de una lectura aspiracional de la profesión para observar sus contradicciones, sus límites y las estrategias personales que permiten mantener una práctica artística en el tiempo. Entre las preguntas que vertebran la serie están qué significa construir una trayectoria hoy, cómo se negocia la visibilidad sin estabilidad y qué decisiones permiten continuar creando dentro de un sistema cultural precario.

La serie está formada por ocho piezas audiovisuales de aproximadamente 8 a 12 minutos. Cada capítulo se centra en una fotógrafa y en una conversación sobre su trayectoria, su obra y su relación con el sistema cultural, combinando entrevistas, procesos de trabajo, material de archivo y obra fotográfica. Las protagonistas son Fabiola Cedillo, Irene Zottola, Elena de la Rúa, Paula Anta, Gloria Oyarzabal, Soledad Córdoba, Sofía Moro y Linarejos Moreno. Incluye, además, un noveno capítulo con una conversación coral formada por algunas de las fotógrafas integrantes de Cómo Ser Fotógrafa, que funciona como epílogo de la serie.

"Visión en Foco" se estrenará el 15 de septiembre en la web de Cómo Ser Fotógrafa. Los capítulos no quedarán publicados en abierto, sino que las personas interesadas podrán solicitar, mediante un formulario, el acceso a uno o varios episodios. La organización plantea este sistema como una vía de acceso dirigida a quienes realmente quieran conocer el proyecto en profundidad. La serie documental está concebida, además, para continuar su recorrido mediante proyecciones y conversaciones en museos, centros culturales, festivales de fotografía y espacios educativos. Esta voluntad de circulación forma parte de la estrategia planteada desde su origen para utilizar las piezas como punto de partida de nuevas conversaciones sobre la realidad profesional del sector cultural.

Cómo Ser Fotógrafa es una plataforma dedicada a la visibilización, profesionalización y reflexión en torno a la fotografía contemporánea realizada por mujeres. En los últimos años ha desarrollado jornadas profesionales, exposiciones, programas formativos y proyectos sociales y educativos, consolidándose como un espacio de encuentro, pensamiento y mediación dentro del ecosistema de la fotografía contemporánea.

 

Más información:
www.comoserfotografa.com

Instagram: @como_ser_fotografa

 

 

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